Kako obvladati poletno svetlobo za čudovite fotografije
Poletje prinaša močno, dolgotrajno svetlobo, lahko pa tudi preosvetlitev in trde sence. Najboljši profesionalci v različnih žanrih pokažejo Jamesu Abbottu, kako dosegajo odlične rezultate
Jarrod Castaing: Sončni vzhod, sončni zahod, modra ura
Mednarodno priznani krajinski fotograf likovne umetnosti Jarrod Castaing je strokovnjak, ko gre za zajemanje naravne svetlobe v svoje slike in je snemal v več kot 50 državah. Obiščite www.jarrodcastaing.com in si ga oglejte na Instagramu:@jarrodcastaing
Bedruthan Steps
Jarrod Castaing
Ta slika na ravni plaže je bila največkrat posneta z okoliških pečin in je bila posneta poleti, ko so daljši dnevi omogočili Jarrodu, da je sončni zahod meril na čas oseke. Ko je nastopil mrak, je na obzorju ostala topla svetloba, ki je dopolnjevala hladnejše tone modre ure; eden od odličnih vidikov zajemanja pokrajin in morskih pokrajin v modri uri, ko je na nebu še vedno topla svetloba, je, da sta rumena/oranžna in modra
komplementarni barvi.
Čeprav je sonce zašlo za obzorje, je bilo nebo še vedno veliko svetlejše od ospredja, zato sta bili narejeni dve osvetlitvi – ena za sence in ena za svetle dele – ki sta bili nato združeni z maskami svetilnosti v Photoshopu.
Zahodni Lulworth
Jarrod Castaing
Krajinska fotografija zahteva načrtovanje, srečo in samozavest, da opustite prvotni načrt, ko elementi ne gredo skupaj. Jarrod je upal, da bo ujel večerno svetlobo na morskem loku Durdle Door, toda gost oblak na obzorju ga je prisilil, da je ponovno razmislil o svojem načrtu.
Na srečo se je preprosto obrnil in osredotočil na kredne pečine ter jih uporabil kot vodilo - v vrsti proti nebu in zahajajočemu soncu je Jarrod lahko popravil situacijo.
Dolga osvetlitev 30 sekund je bila uporabljena za izravnavo plime, kar je bilo doseženo z nastavitvijo ISO na 50 in zaslonko na f/22. "Moje najuspešnejše slike so kombinacija svetlobe in kompozicije," pravi Jarrod. »To ne pomeni vedno barvitega neba, a svetloba, ki je preveč ravna ali ostra za lokacijo, redko deluje.« Pomembna točka, ki si jo morate zapomniti, ko fotografirate v pogosto spremenljivi poletni svetlobi v Združenem kraljestvu.
Stolp v somraku
Jarrod Castaing
Če obstaja ena stvar, na katero se nikoli ne morete zanesti, je to britansko poletno vreme. Toda ena stvar, ki vedno pomaga, ne glede na dež ali sonce, je modra ura. Ta del večera, med sončnim zahodom in temo, oddaja lokacije v mehko modro svetlobo, tako da vam je vedno zagotovljen dober rezultat. Med modro uro, ki ne traja eno uro, so izpostavljenosti običajno dolge zaradi nizke ravni svetlobe, medtem ko umetni viri svetlobe svetijo v mestih in mestnih okoljih.
Za Tower at Twighlight Jarrod ni bil razočaran zaradi dežja in na splošno bednih razmer. Namesto tega jih je uporabil sebi v prid; eden njegovih najljubših trenutkov za zajemanje mestnih pokrajin je, ko se mestne luči prvič prižgejo, da ustvarijo majhno, a čarobno okno časa, preden nočno nebo postane črno. In v kombinaciji s poletnim dežjem so ulice hitro očiščene pešcev, saj tla sama postanejo odsevna in polepšajo pogled.
Snemanje v dežju je vedno zahtevno, čeprav ob modri uri kakovost svetlobe ostane nespremenjena. Da pa na objektivu ne bi prišlo do dežnih madežev, sta poleg vpojne krpe iz mikrovlaken, s katero obrišete lečo med posnetki, nujna dežnik. Prav tako ne pozabite na stojalo in daljinski upravljalnik zaklopa, da lahko fotografirate v načinu bulb, če osvetlitev traja več kot 30 sekund.
Blea Tarn
Jarrod Castaing
V upanju na mirno jutro z odsevi ščuk Langdale, posnetih z obale Blea Tarna, je Jarrod prišel sem ob sončnem vzhodu. Močan veter je prekrižal njegove načrte, a pozno jutranje sonce je nato napolnilo dolino. Ta slika je bila posneta z roko po sončnem vzhodu, ko je bilo sonce dovolj visoko, da je doseglo dno doline.
In čeprav kakovost svetlobe ni tako topla in mehka kot ob samem sončnem vzhodu, še vedno nosi toploto, zaradi katere dolina in okoliške gore žarijo. Ko fotografirate v gorskih območjih, upoštevajte, kdaj bo sonce vzšlo in kdaj bo doseglo želeno višino, da bo svetloba prebila nad okoliške vrhove. Sončni vzhod ali zahod morda nista najboljša časa, zato skrbno načrtujte.
David Lazar:Napredne tehnike poletne svetlobe
Popotniškega fotografa Davida Lazarja privlačijo države z bogatim kulturnim ozadjem. David, ki sodeluje pri National Geographicu, pogosto uporablja napredne tehnike naravne svetlobe za ustvarjanje močnih pripovednih posnetkov. Oglejte si www.davidlazarphoto.com in Instagram:@davidlazarphoto
Menih novinec v svetlobnih žarkih s svečo v rokah
David Lazar
Davidova fotografija se pogosto osredotoča na tradicijo in starodavna verstva, in to je tema, ki jo boste videli v njegovem delu. Svetloba je ključni element na sliki, posneti okoli poldneva, tako da močno sonce prehaja skozi okno, sestavljeno iz majhnih lukenj. Rezultat so zanimivi svetlobni žarki, ki osvetljujejo vrtinčaste vzorce dima in prah v templju.
"Glede osvetlitve je bilo pomembno premalo osvetliti posnetek v primerjavi s tem, kar je predlagal svetlomer fotoaparata," pravi David. 'Če bi sledili merilniku kamere, bi bila senčna področja prizora presvetla, svetli deli pa bi izgoreli, kar ne bi le izgubilo ustvarjenega vzdušja, ampak bi tudi uničilo sliko.'
Pagoda Chureito ob sončnem zahodu
David Lazar
Potovalna fotografija obsega številne druge zvrsti fotografije, pri čemer morajo potovalni fotografi uporabiti širok nabor veščin in tehnik. Ta posnetek pagode Chureito v bližini ikonične gore Fudži na Japonskem je najpomembnejša podoba japonske pokrajine, ki je zaradi sončne zvezde na desni strani okvirja postala bolj dinamična.
Za zajemanje sončnih zvezd je najbolje fotografirati, ko je sonce nizko na nebu, bodisi tik po sončnem vzhodu ali pred sončnim zahodom, z uporabo ozke zaslonke – na primer f/16 ali f/22. Poleg tega, če sonce napol zakrije predmet v okvirju, pomaga poudariti učinek, kot je bilo storjeno tukaj s pagodo.
Velik del Davidovega dela je posnet iz roke, ker se osredotoča na ljudi in portrete, kjer je držanje v roki najboljša možnost. Ko pa se je soočil s pokrajinskim popotniškim posnetkom, je uporabil stojalo, da je zagotovil stabilnost med osvetlitvijo, ki je bila predolga, da bi jo držal v roki. Med obdelavo je uporabil graduiran filter za izboljšanje podrobnosti in barv na nebu. Z najnovejšo brezzrcalno opremo, ki ponuja odlično stabilizacijo, morda ne boste potrebovali stojala.
Tradicionalni boj s palico pripadnikov plemena Tengger
David Lazar
David je želel ujeti obe figuri v silhueti za močan vizualni učinek, poleg indonezijske gore Bromo v ozadju, da bi dodal občutek kraja. Ta vulkan pogosto bruha dim, zato mu je s snemanjem ob sončnem zahodu uspelo ujeti oba moška kot silhueti. Vulkan, nebo in ozadje slike se kopajo v zlati svetlobi in ohranjajo podrobnosti.
Snemanje podnevi bi povzročilo ostro svetlobo in močne sence, poleg tega pa sonce nad glavo ne bi omogočilo zajemanja silhuet. In pri hitrem gibanju je bilo pomembno, da uporabite visoko hitrost zaklopa, da zamrznete dogajanje, zato je David poskrbel, da je bil ISO dovolj visok, da je dosegel hitrost zaklopa nad 1/500 s. Snemal je tudi v rafalnem načinu, da bi zagotovil popoln posnetek te hitre akcije, postavljene pred osupljivo kuliso.
Saddhu na reki Ganges ob sončnem vzhodu
David Lazar
Reka Ganges v Varanasiju v Indiji je čarobno in duhovno mesto za domačine in turiste. Ta portret je bil posnet ob sončnem vzhodu, da se zajame enakomerna osvetlitev v celotnem prizoru, pri čemer je motiv obrnjen proti vzhajajočemu soncu, da njegov obraz ne bi bil v senci. Svetloba ob tej uri zjutraj je običajno mehkejša kot pozneje zvečer, zaradi česar je idealna za to vrsto portreta.
Tudi lokacija je bila ob tej zgodnji uri mirna – nekaj deluje z izrazom in pozo sadhuja, da ustvari, kar David imenuje »sveta luč« in »nebeško strahospoštovanje«.
Za popolnost slike so vrgli zrnje, da bi pritegnili galebe v okvir. Obiskovalci pogosto hranijo ptice med izleti z ladjo po Gangesu, tako da so ptice navajene tako ljudi kot zgodnjega jutranjega prigrizka.
Damien Demolder:Snemanje poletne svetlobe podnevi
Damien, nekdanji urednik AP, je ulični fotograf in vodja delavnic z zelo značilnim slogom. Ustvarjalna in kompozicijska uporaba svetlobe in sence oživita njegove slike s pogosto filmsko kakovostjo. Obiščite www.damiendemolder.com in Instagram:@damien.demolder
Trenutek pobega
Damien Demolder
Ulična fotografija je pogosto igra naključja in to sredino opazovanje moškega, osvetljenega z žarometi, ki kadi cigareto v uličici, združuje kot britev ostre spretnosti uličnega fotografa z očesom za očarljivo svetlobo. Svetloba je tukaj ključnega pomena za uspeh slike, vključitev celotnega osvetljenega območja pa ustvari okvir okoli motiva in kolesa, ki pritegne pozornost gledalcev.
'Trenutek pobega' izžareva kinematografsko kakovost zahvaljujoč popolnoma izpostavljenim reflektorjem in videzu sproščenega razmišljanja moškega v prizoru. Ta slika ne bi bila mogoča brez opoldanskega sonca, ki je osvetljevalo ulico, vendar je ta ostrejša kakovost svetlobe v kombinaciji s temno senco predstavljala izzive pri osvetlitvi.
Podosvetlitev je bila bistvenega pomena, da preprečimo, da bi merilnik svetlobe fotoaparata osvetlil prizor presvetlo – zaradi obilice senc bi osvetljeni del prizora postal preosvetljen, zaradi česar bi bile podrobnosti razpršene, dim pa bi se izgubil na temnem ozadju.
Na mostu Millennium
Damien Demolder
Ta ikonična zgradba poleg muzeja Tate Modern, uradno znana kot Millenium Bridge, Londončani pa so jo pogovorno poimenovali Wobbly Bridge, je bila odlična lokacija za zajemanje silhuet v opoldanskem soncu. Čeprav lahko ulično fotografijo fotografirate kadar koli, je prednost fotografiranja okoli poldneva v mestu ta, da bodo nekatere lokacije naravno postale bolj zasedene okoli kosila, kar se je zgodilo tukaj.
Damien je skozi steklo opazoval ljudi, ki so prečkali most, pri čemer je sonce ustvarjalo močne silhuete in zanimive oblike, ki so pritegnile njegov pogled. Mati in otrok, ki hodita čez most, sta delovala kot kompozicija, ker je ključni element kompozicije ta, da sta videti uokvirjena v lastnem steklenem pravokotniku.
Slika se morda zdi preprosta v svoji kompoziciji, vendar je bilo njeno zajemanje čakanje, saj so morali biti fotografirani posamezniki ne le prave velikosti, ampak tudi v pravem položaju – pod ograjo, namesto da bi bili z njo razdeljeni. Capturing one of the Tate Modern’s chimneys has helped to create a sense of place, and exposing for the sky has maintained detail in this area while rendering the people and the chimney completely black.
James Abbott:Shooting summer light during the day
James is no stranger to shooting in challenging light and weather conditions, He also runs one-to-one and small group shooting and editing workshops to help photographers to grow their skills. Visit www.jamesaphoto.co.uk and see him on Instagram:@jamesaphoto
Happisburgh Lighthouse
James Abbott
This image was taken with the sun behind the camera at 5pm, when sunset was around 8pm. The sun was still high enough to produce harsh light, but this was diffused by clouds. Shooting at this time meant the sun behind the camera lit the scene evenly, while the centralised composition was balanced by foreground interest.
Finally, the lead-in line helped to create an archetypal British summer landscape image.
Despite the diffused light, a polarising filter enhanced the blue in the sky, while a 2-stop medium ND grad further enhanced the sky without darkening it too much. The scene itself looks quiet, but it was busy, so patience was essential to capture a people-free scene.
Cwmorthin Slate Quarry
James Abbott
British weather can change in the blink of an eye, particularly in mountainous areas. This image was taken not long after lunchtime on an early summer’s day, and the walk up to the slate quarry was warm and sunny, but quickly changed as a hailstorm passed briefly overhead.
But this provided an opportunity for landscape photography with the clear blue sky suddenly appearing moody, alongside the bright sunlight that added the perfect level of contrast to the ground.
With this blend of moodiness and bright light, James used a polarising filter to reduce the overall harshness of the bright sunlight, while a 4-stop soft ND grad filter was used to help to increase the detail in the sky. The shot could have been taken without an ND grad, but using it further increased the moodiness in the scene, which was ideal for a mono conversion.
Check out this article if you need further guidance on photographing in strong summer light or why not try taking some stunning starry night scenes this summer?