Sestava:Kaj počneš, ko ni subjekta?
Pokrajinski fotografi se soočajo s težavo, ki je drugi fotografi običajno nimajo:odločitev o temi.
Na primer, ko se portretni fotograf pripravlja na fotografiranje, ni dvoma, kaj bo motiv:oseba. Podobno tudi fotograf divjih živali vedno ve, kaj bo predmet njegove fotografije:žival. To ne pomeni, da so te vrste fotografije lahke in obstaja veliko različnih načinov, kako se lahko fotografi lotijo iste teme, vendar je bistvo v tem, da je splošna tema vedno jasna. Toda če ste krajinski fotograf, ste nedvomno preživeli nešteto ur vožnje naokoli in iskali nekaj – karkoli – kar bi lahko uporabili kot motiv. Verjetno ste tudi prehodili veliko kilometrov navzgor in navzdol po obali ali po naravnih poteh in iskali predmet. Pravzaprav je to pogosto največji izziv, s katerim se soočamo.
Včasih izbira teme ni tako težka. Če imate v prizorišču Portland Head Light ali Golden Gate Bridge. . . no, precej jasno je, kaj bo vaša tema. Kaj pa standardni panoramski pogled? Običajno je pred vami le nekaj hribov in dreves, v ozadju pa nebo. Morda bo lepo. Mogoče je lep razgled. Toda kaj je predmet?
Kaj pa standardna obalna scena ali prizor na plaži? Pogosto je samo kup peska, nekaj valov in nebo. Kaj je predmet tam?
Tudi če greste na izjemno slikovit kraj, se lahko še vedno soočite z istim izzivom. Lahko greš v Grand Canyon ali Monument Valley in se kljub temu vrneš domov samo s kupom posnetkov.
Pravzaprav me to spominja na čas, ko sem bil fotograf začetnik in sem se z ženo odpravil na potovanje v Las Vegas. Nekega dne sem šel z majhno turistično skupino v Red Rock Canyon. Slučajno je bil v skupini fotograf (ki je vedel, kaj dela). Na turneji sem veselo fotografiral pečine in pokrajino, ta fotograf pa se je ustavil in mi rekel, naj se potrudim, da na svojih slikah dobim definirane predmete. Predlagal je, da so moji posnetki v resnici samo posnetki in da moram priti tik za določena drevesa ali skale, da jih dodam sliki. Mislil sem, da je nor. Pretvarjal sem se, da se strinjam z njim, vendar sem čakal, da je odšel, da sem lahko nadaljeval, kar sem počel. Zakaj bi na moji sliki prevladovalo osamljeno drevo ali skala, ko pa imam pred seboj to veličastno pokrajino? Zagotovo bi morala biti ta čudovita pokrajina v središču slike.
Zdaj vidim, da je imel on prav, jaz pa sem se motil. Moje slike so bile le utrinki. Kljub dejstvu, da je to čudovita lokacija in sem bil tam na lep dan, na mojem spletnem mestu ne boste videli nobene slike s tega potovanja.
Kaj torej storiti glede te težave? No, tega ne moremo v celoti popraviti. Pogosto se moramo samo prebiti. Resničnost je taka, da velik del sveta preprosto ni tako zanimiv ali pa se ne prenese dobro v slike. Kljub temu lahko dobite odlične slike, tudi če ni očitnega motiva. Poleg tega obstaja nekaj stvari, ki jih lahko naredite za ublažitev te težave. Predlagam, kako se tega lotite:
1. korak:načrtujte vnaprej
To analogijo sem uporabil v svoji knjigi, zato bodite potrpežljivi, če ste to že prebrali, vendar je fotografija v marsičem podobna ribolovu. Nikoli ne morete zagotoviti uspeha in nekateri dnevi bodo boljši od drugih, ne glede na to, kaj počnete. Kljub temu lahko nekaj storite, da izboljšate svoje možnosti.
Pri ribolovu, če vrvico preprosto vržete v naključni del jezera, potem da, imate nekaj možnost ulova ribe. Možnosti pa niso tako velike. Pravi ribiči načrtujejo vnaprej z zemljevidi. Iščejo strukture, kjer vedo, da se skrivajo ribe. Tekmujejo do najboljših točk na podlagi prejetih informacij. Ko so na vodi, uporabljajo iskalnike rib. Nenehno se premikajo, da bi našli del jezera, kjer so ribe. Skratka, potrudijo se, da bi vedeli, kje so ribe, in nato pridejo do teh mest.
Podobno je pri fotografiji, če preprosto hodite naokoli s fotoaparatom čez ramo, potem da, imate nekaj priložnost, da naletite na čudovit prizor, ki se bo dobro prevedel v odlično sliko. Toda možnosti niso velike. Pravzaprav so precej nizke. Namesto tega, tako kot pri ribolovu, načrtujte vnaprej in poiščite tiste strukture in druge stvari, ki bi lahko služile kot dober motiv ali središče zanimanja za vašo fotografijo.
V trenutku se bomo poglobili v to, katere stvari je treba iskati za uporabo kot teme. Toda za zdaj se prepričajte, da uporabljate prava orodja za iskanje teh tem. Najboljši načini so:
- Zemljevid sveta velikosti 500 slikovnih pik: Ta zemljevid vam bo pokazal slike, posnete glede na lokacijo, tako da boste lahko videli, kaj so drugi fotografi naredili na območju, ki ga nameravate obiskati. Če niste seznanjeni s 500 slikovnimi pikami, si ga oglejte, saj so tam vedno odlične fotografije, ki jih lahko uporabite kot navdih. Poleg tega, tudi če poznate 500px, morda ne poznate zemljevida sveta, ker na domači strani ni povezave do njega. Uporabite zgornjo povezavo, da pridete do njega in se nato premaknete na želeno lokacijo. Fotografije se bodo samodejno izpolnile.
- Google Street View: Ta funkcija Google Zemljevidov vam bo omogočila, da se navidezno sprehodite in raziščete območje pred časom, da najdete uporabne funkcije. Google zemljevide verjetno že poznate, zato o njihovi uporabi tukaj ne bom razglabljal. Toda uporaba funkcije možica vam bo omogočila pogled iz vseh možnih različnih kotov in pogledov. Naslednja najboljša stvar je biti tam pred časom. Pravzaprav so se fotografi že zdavnaj odpravili na skavtske misije pred časom in to je precej blizu temu, da vam omogoča, da to počnete iz svoje mize.
- Preprosto iskanje po ključnih besedah: Če se odpravljate na določeno mesto, lahko izvedete tudi preprosto iskanje na tem območju. Če se na primer odpravljate v nacionalni park Arches, to zaženite kot iskalno podjetje v Googlu. Lahko ga zaženete tudi kot iskalno podjetje v Flickru in 500px. Ko najdete fotografa ali dva, ki sta specializirana za to področje, si oglejte njihova spletna mesta. Lahko tudi stopite v stik z njimi, da preverite, ali imajo za vas dodatne informacije.
V moji knjigi je tej temi posvečeno poglavje, zato ne želim preveč razpravljati o tem za tiste, ki so jo že prebrali. Bistvo je, da uporabite orodja, ki so vam na voljo, za načrtovanje vnaprej in iskanje funkcij, ki bi lahko služile kot zanimive teme. To vam bo prihranilo veliko časa za poznejše tavanje. Kakšne funkcije bi lahko iskali? Oglejmo si to zdaj.
2. korak:Preglejte funkcije, ki jih lahko uporabljate
Katere lastnosti bi dejansko lahko služile kot uporaben predmet za naše slike? Seveda je tak seznam skoraj neskončen. Karkoli, od travne bilke do drevesa do kamna, je lahko na koncu zanimiva tema. Toda reči, da to nikomur v resnici ne pomagajo. Vsi potrebujemo ideje, ki jih lahko iščemo, ko smo na snemanju.
O tem sem pisal v drugih kontekstih. Na primer, v kontekstu obalne fotografije ali fotografije na plaži je tukaj članek iz Šole digitalne fotografije, ki vsebuje seznam funkcij, ki jih lahko uporabite kot teme. Kot smo že omenili, je obala ali plaža res lahko precej nezanimiva slika, če nimate drugih značilnosti razen peska in vode. Tukaj je nekaj teh funkcij:
- Stari pomoli in doki
- Svetilniki
- Skalne formacije
- Vzorci v vodi
- Živali
- Močni valovi
- Ljudje (za občutek obsega)
- Oblaki
- Odsevi v vodi
Pripravil sem tudi seznam motivov, ki jih morate upoštevati pri nočni urbani fotografiji. Tu je še en članek o šoli digitalne fotografije, ki navaja 13 takih predmetov.
Kaj pa subjekti za splošno pokrajinsko fotografijo? Seznam je spet neizčrpen, a tukaj je nekaj stvari, na katere morate biti pozorni pri iskanju predmeta:
- Stari hlevi
- mlinov na veter
- pečine
- konji
- krave
- potoki
- mostovi
- slapovi
- hrib ali gorski vrh
- zapuščeni avtomobili ali čolni.
- velike skale ali balvani.
Vsaj to so stvari, ki jih na splošno iščem. Vzemite katerega od teh predmetov, ki vam je všeč, in ustvarite svoj seznam.
3. korak:Tukaj preprosto ni ničesar. Kaj pa zdaj?
Vsi smo se že kdaj soočili s situacijo, ko se zdi, da teme preprosto ni, ne glede na to, kako močno gledamo. V tem primeru se boste morda morali odpovedati iskanju določene teme in preprosto začeti iskati nekaj, kar lahko uporabite kot središče zanimanja za povezovanje slike. Včasih je lahko oblak. Lahko je samo eno izstopajoče drevo. Včasih je to lahko cesta.
Če ne najdete ene stvari kot teme, boste morali iti v drugo smer. Zelo pogosto je ta drugačna smer iskanje vzorca, oblike ali črte, ki služi kot osrednji del vaše slike. Vrsta dreves in lahko včasih deluje tukaj. Če imate opravka s puščavo ali pustim prizorom, lahko vzorci v pesku dobro delujejo. Pri tem pa bodite previdni, saj teh vzorcev pogosto ne vidite tako, kot jih vidi vaš fotoaparat. Veliko boste morali gledati skozi kamero.
Odkrito povedano, deluje tudi vse, kar lahko spremenite v črto skozi svojo sliko. Črta pomaga usmerjati oko gledalca, kar je navsezadnje tisto, kar poskušate narediti s predmetom ali središčem zanimanja na sliki. Ceste in potoki so dober primer. Vijugasta pot lahko zelo dobro deluje. Posnetek lahko nastavite tudi tako, da skozi sliko teče črta ali obala. Enako lahko storite z vrstami, ki so jih ustvarili kmetje ali žive meje.
Ne pozabite, da tema vaše fotografije ni nujno stvar. Lahko je ideja. Dokler je slika vizualno združena z vzorcem, obliko ali črto, se osnovni subjekt še vedno lahko pokaže.
4. korak:Čakanje
Včasih so najboljše slike ustvarjene tako, da nastavite zanimivo kompozicijo – tudi če ni pravega subjekta – in nato čakate, da se nekaj zgodi. Zlasti v mestnem okolju je pogosto odlična ideja, da nastavite svojo kompozicijo in nato počakate. Oseba lahko hodi skozi prizorišče. Lahko se zgodi kar nekaj stvari, ki vam priskrbijo odličen predmet. Henri Cartier-Bresson je bil znan po tej tehniki.
Ali ta tehnika deluje na oddaljeni lokaciji ali v pokrajinskem kontekstu? Nekako. Običajno ne boste imeli veliko ljudi ali prometa, ki prihaja skozi vaše prizorišče (in, odkrito povedano, je to verjetno zadnja stvar, ki bi si jo želeli). Morda boste imeli srečo z živaljo ali pticami, ki pridejo na vaš prizor, vendar je to malo verjetno.
Najbolje je, da se pozneje vrnete na svojo lokacijo, če lahko. Vrni se, ko se kaj dogaja. Vrnite se, ko se bliža nevihta. Vrnite se, ko bo dramatična osvetlitev. Karkoli za ustvarjanje tistega dodatnega »nekaj«, s katerim lahko zasidrate ali dokončate svojo sliko.
5. korak:Ko vse drugo odpove – uporaba »prizora«
Omeniti moram, da je ta članek izhajal iz e-poštne razprave, ki sem jo imel z bralcem po imenu Gordon Graham, ki je postavil vprašanje "kaj počneš, ko ni zadeve?" V tem članku smo govorili o številnih konceptih in opozoril je na to, da je včasih predmet le »scena«.
Tega pojma ne sprejemam, ker se mi zdi podobno, kot da bi posnel posnetek. Na trdem disku imam nešteto slik, ki so bile »dober pogled« ali »prizor«, vendar niso prevedene v nič več kot to.
To pomeni, da ima prav. Še enkrat, predmet zelo pogosto sploh ni stvar. To je občutek ali ideja. Pravzaprav so to pogosto najboljši predmeti. Še vedno lahko ujamete to idejo na fotografiji »prizora«.
Končni zaključek za iskanje predmeta
Ne pretvarjam se, da lahko rešim ta problem namesto vas. Najti odličen motiv je nekaj, s čimer se boste borili, dokler se ne boste odločili fotografirati. Vendar ta članek pišem iz dveh razlogov. Najprej si priznajte težavo, da ne boste mislili, da je lastna vam ali da delate nekaj narobe. Za pokrajinske fotografe je bilo iskanje motiva izziv, je izziv in vedno bo izziv. Ni tehnološkega razvoja, za katerega vidim, da bi to spremenil. Če se vam ta del fotografije zdi težak, še zdaleč niste sami.
Drugič, rad bi dal vsaj nekaj nasvetov za reševanje tega nenehnega boja. Upajmo, da bosta vnaprejšnje načrtovanje in pregledovanje kontrolnega seznama možnih funkcij prinesla jasne teme za vas. Če ne, vam lahko pomaga ustvarjanje vzorca ali vodilne črte. Nenazadnje ne spreglejte samo čakanja ali vrnitve pozneje. Karkoli počnete, ne pozabite delati prizora z več različnih točk in zornih kotov, da boste lahko prepričani, da ste zajeli vse.