Kako lahko dosežem kinematografski videz v svojih videoposnetkih s pomočjo nastavitve cinelike D na kamero?

Nastavitev cine-jeve D (ali podobni profili ploščatih slik, kot so S-Log, V-Log itd.) Na vašem fotoaparatu zagotavlja širši dinamični razpon in manj obdelave kot standardni profili slik. To je odlično za ocenjevanje po proizvodnji, vendar zahteva več dela pri urejanju. Tukaj je opisano, kako doseči kinematografski videz z uporabo:

1. Upoštevanje streljanja:

* Pravilna izpostavljenost: Kritično pomembno. Cinelike D/Flat Profiles bodo na zaslonu kamere prikazali manj podrobnosti v poudarkih in sencah. Morali boste izpostaviti desno (ETR), s čimer boste nameravali nekoliko preveč izpostavljene poudarke in zagotoviti, da bodo podrobnosti v senci ohranjeni. Uporabite monitor valovne oblike ali histogram, da natančno preverite svojo izpostavljenost. Izogibajte se izrezanju vrhuncev (čiste bele), saj se te informacije za vedno izgubijo.

* Beli ravnovesje: Natančno nastavite ravnovesje beline. V postu je težje popraviti netočno ravnovesje beline kot rahlo izpostavljenost.

* Ostrina/podrobnost: Naj bo v kameri za ostrenje na kameri na minimum. Za večjo kontrolo in bolj naraven videz boste dodali ostrino v postprodukciji.

* Fokus: Natančen poudarek je bistvenega pomena. Plitka globina polja (z uporabo širše odprtine) lahko bistveno prispeva k kinematografskemu občutku. Obvladajte svoje tehnike ostrenja in po potrebi razmislite o uporabi opreme za fokus.

* Sestava: Bodite pozorni na svojo sestavo. Uporabite pravilo tretjin, vodilnih linij in druge kinematografske kompozicijske tehnike.

* Gibanje: Načrtovani gibi kamere (npr. Gladke ponve, drone ali žerjave) izboljšujejo kinematografsko kakovost bistveno več kot kreten.

* Osvetlitev: Dobra osvetlitev je najpomembnejša. Spoznajte tritočkovno razsvetljavo in druge tehnike razsvetljave, da ustvarite razpoloženje in globino. Izogibajte se ostri, neposredni sončni svetlobi; Razpršite ga z reflektorji ali difuzorji.

2. Potok postprodukcije:

Tu se zgodi čarovnija. Potrebujete programsko opremo za urejanje videov, ki lahko razvršča barvo (npr. Davinci Resolve, Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro).

* Ocenjevanje barv: To je ključno za doseganje kinematografskega videza. Prilagodili se boste:

* Izpostavljenost: Natančno prilagodite splošno svetlost.

* Kontrast: KONTATCIJO POVEČETI, da povečate globino in ločitev med toni.

* Poudarki in sence: Podrobnosti obnovite tako v poudarkih kot v sencah, da razširite dinamično območje.

* belci in črnci: Prilagodite bele in črne točke, da določite skrajnosti vašega tonskega območja.

* Nasičenost: Prilagodite nasičenost po svojih željah. Pogosto rahlo desaturirane barve prispevajo k bolj filmski estetiki.

* Barvna temperatura: Prilagodite toplino ali hladnost celotne barvne palete.

* Barvne krivulje: Uporabite jih za natančne prilagoditve posameznih barvnih kanalov (rdeča, zelena, modra). Te omogočajo zapleteno oblikovanje tonskega odziva.

* Ostrenje in zmanjšanje hrupa: Dodajte subtilno ostrenje, da izboljšate podrobnosti in zmanjšanje hrupa (če je potrebno) za čiščenje zrn ali digitalnih artefaktov, ki jih uvede streljanje z nizko svetlobo/visoko ISO. Pazite, da ne boste prekrivali, saj lahko povzroči oster, nenaravni videz.

* LUTS (iskalne tabele): To so vnaprej izdelani barvni profili, ki vam lahko omogočijo hitro izhodišče za ocenjevanje. Številni brezplačni in plačani LUT so na voljo na spletu. Eksperimentirajte z različnimi LUT, da bi našli takšnega, ki ustreza vašemu slogu in posnetkom. Ne pozabite, da so LUTS izhodišče in ne končni izdelek; Vedno natančno prilagodite po uporabi.

* Filmsko zrno: Dodajanje subtilnega filmskega zrna lahko pomaga posnemati videz filma in izboljša kinematografski občutek.

3. Orodja in viri:

* Monitor valovnih oblik in histogram: Bistvena orodja za preverjanje izpostavljenosti v kameri.

* Vectorscope: Koristno za oceno barvnega ravnovesja in nasičenosti.

* Lažna barva: Koristno za prepoznavanje prekomernih in premalo izpostavljenih območij.

* Programska oprema za urejanje videov: Davinci Resolve (brezplačna različica je zmogljiva), Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro.

* Spletne vadnice: YouTube je zakladnica vadnic o razvrščanju barv in doseganju kinematografskega videza.

Če povzamemo, uporaba cinelike D zahteva premišljen pristop k streljanju in natančnem postprodukcijskem delu. Več pozornosti, ko boste podrobnosti posvečali v obeh fazah, boljši bodo vaši rezultati. Ne bojte se eksperimentirati in najti slog, ki ustreza vaši viziji.